Дарья Кунина, с. Ольховка

Говорят, что творческий человек — это ребенок, который выжил. 4 января 1982 года далеко на севере, в маленьком поселке Туруханск на свет появилась девочка Даша. Даша была прилежной девочкой и очень любила играть в куклы. Мама научила ее вязать спицами, крючком, вышивать. Даша уделяла рукоделию очень много свободного времени.

Но время шло. В 1989 году Даша окончила школу, затем в 2004 году –  технический вуз в г. Самаре и приехала в г. Камышин, чтобы работать по специальности… Три года она посвятила работе на телефонной станции. А потом случилось замужество и переезд в с. Ольховка.

Душа требовала творчества! Появилось свободное время и доступ в интернет. Случайно на глаза попались необычные объемные картины. Начав интересоваться, наша мастерица узнала, что эти картины выполнены из соленого теста!   

Но лепкой она никогда не занималась. И она решила во что бы то ни стало научиться лепить такие же чудесные картины, какие видела у других рукодельниц. Тем более, что огромных затрат это не требовало — только соль, мука и вода. Дарья лепила всегда! Днем и ночью. Многое не получалось. Много работ сгорело, в прямом смысле слова, в духовке. Сначала это были картины натуральных тонов без росписи. Затем потихоньку, освоив роспись, начала создавать цветные работы.  И так как временно работы не было, то, продавая свои работы, у Дарьи появилась возможность заработка.

За время увлечения данным видом творчества Дарья принимала участие в арт-ярмарках г. Камышина, местных конкурсах и выставках, была участником Арбузного фестиваля, который ежегодно проводится в г. Камышине.

Сообщение Соль, мука и вода появились сначала на Мастера Малой Родины.

Марина Иванова, г. Калач-на-Дону

Здравствуйте! Меня зовут Иванова Марина Николаевна. Я очень люблю вязать.

Вязание игрушек – это удивительное и полезное занятие. Они мягкие, красивые и радуют глаз. Свои работы я с удовольствием дарю на праздники.

Вязать крючком я начала рано, ещё до школы. Этому виду рукоделия меня научила мама, а её – бабушка. Мы все вязали куклам одежду. Вначале своего творческого пути я вязала игрушки так, как я их видела сама, т.е. без описания. У нас дома собралась небольшая коллекция моих вязаных игрушек. Вместе мы придумывали сценарии для домашнего мини-театра, где вязаные игрушки – герои сказок, а родные и близкие – наши благодарные зрители.

В процессе работы, я прикладываю упорство и терпение, развиваю свою фантазию. Мои близкие с удовольствием поддерживают меня и радуются со мной результатам моего кропотливого труда. Изделия, сделанные своими руками, всегда ценились очень высоко, особенно в наше время, когда техника и искусственные технологии почти полностью заменили ручной труд.

Я благодарна своей маме и бабушке за то, что они познакомили меня со спицами и крючком. Как оказалось, эти простые предметы могут стать не только волшебными палочками в опытных руках, но и самыми настоящими и преданными друзьями, способными помочь каждому открыть в себе творческий потенциал и желание создавать гармонию в доме. Я желаю передать своё увлечение своим внучкам, которое передаётся из поколения в поколение. Чтобы ниточка не кончалась!

Сообщение Из клубочка ниточек появились сначала на Мастера Малой Родины.

Александр Скоробогатов
г. Волгоград

Если взять в руки глобус Земли и покрутить его, то без труда будет видно, что большая часть его поверхности окрашена в синий цвет – цвет воды, которая занимает две трети поверхности планеты.

Всё живое зародилось в воде, всё живое вышло из воды, организм человека на шестьдесят процентов состоит из воды, без воды нет жизни. И, может, нашу планету стоило назвать «Вода»? Люди всегда стремились жить у воды и с древних времён научились перемещаться по воде. Сначала это были робкие попытки плавать на обломках деревьев, упавших в воду, потом были первые пробы строительства простейших плотов и лодок выдолбленных из стволов деревьев или изготовленных из костей и шкур животных. И прошла не дна сотня, а может и тысяча лет, прежде чем Человек изобрёл Парус.

Всё гениальное просто. Проста и идея паруса – запрячь ветер. Но подлинными гениями были безымянные остромыслы разных народов, сумевшие в бесплотной воздушной струе увидеть ту силу, что сможет работать, двигать будущие суда.

Слава парусу, увлекшему вперёд корабль цивилизации! Изящные корабли под белым облаком парусов – подлинные произведения искусства.

… Невозможно сейчас вспомнить, когда же я впервые начал обращать своё внимание на корабли. Помню только, что это началось в раннем детстве. Может, во мне просыпались «души» предков, а, может, просто детское любопытство не давало покоя, но всегда с замиранием сердца, засматриваясь на изображения и модели парусников, во мне горело желание построить хотя бы один корабль! С завидным усердием я строгал ножом чурбачки и дубовую кору, резал пальцы, натирал мозоли, зализывал раны, но продолжал своё дело. Так и рождались мои первые «лодочки» и «буксирчики», которые потом отправлялись в далёкие плавания по весенним ручьям и лужам, а самые достойные принимали участие в школьных выставках. Но всё равно, это было всё не то…  я находился в «творческом поиске». Сколько продолжался бы он, я не знаю, но помог, как всегда, случай. Однажды мой старший брат Дима, придя с работы, сказал мне: «Сегодня, проходя мимо магазина «Пионер», я видел в его витринах выставку поделок ребят, занимающихся во Дворце пионеров. Среди этих поделок есть и модель парусника. Сходи, посмотри!» Я уговорил своего друга Серёгу вместе пойти на эту «экскурсию». Сколько времени я простоял, разглядывая этот корабль, я не помню, но этот день изменил мою жизнь навсегда.

Александр Скоробогатов. Мое бесконечное плавание
Скачать полный текст эссе

Сообщение Мое бесконечное плавание появились сначала на Мастера Малой Родины.

Есть среди них изделия разного уровня, выполненные с применение различных материалов, новых технологий производства, направленные на развитие ребенка, его способностей, творчества, интеллекта. Но чаще всего это результат массового, поточного производства.  Поэтому особо привлекают внимание игрушки с пометкой «Ручная работа». Ручная работа – это значит, что создатель игрушки или другого изделия, работал над ее созданием индивидуально. Такая игрушка всегда создается в единственном экземпляре. При всем желании, мастер не сможет повторить изделие. В этом и заключается ценность ручной работы. В процессе работы над игрушкой, мастер передает ей свою любовь, свое позитивное настроение.

Существует неписаный закон – только добрый искренний человек берется за создание игрушки ручной работы. А вот дальнейший процесс – это таинство. Бывает, мастер замышляет один вариант игрушки, а она получается совсем другая – то смешливая, то серьезная, но всегда – добрая, мягкая, теплая.

Такие – добрые, мягкие, теплые игрушки создает мастер из г. Новоаннинского Волгоградской области Наталия Павловна Ленюк. Очень хорошо отражает ее деятельность диплом, который получила Наталия Павловна в 2019 году – «1 место за участие в конкурсе «Мультяшки». Да, есть среди ее забавных вязаных игрушек и герои известных мультфильмов. Например, веселые друзья Тигренок и Черепаха, трогательный Крокодил Гена и многие другие. Каждая игрушка со своим характером.

Ленюк Наталия Павловна родилась 12 декабря 1969 года в городе Новоаннинском Волгоградской области. Семья была небольшая – бабушка, мама и братишка. С самого раннего детства видела, как мама и бабушка вязали пуховые платки, косынки, перчатки, носки, варежки. Мама работала, поэтому много времени дети проводили с бабушкой. Бабушка рано начала учить Наташу вязать, говорила: «В жизни все пригодится». Так и было. Поэтому вязать Наталия Павловна начала рано, с 5 класса школы. Сначала помогала маме вязать кайму к пуховым платкам, потом самостоятельно вязала косынки и платки. Закончив школу, уехала учиться в г. Саратов на воспитателя детского сада. Во время учебы жила в общежитии и не раз наблюдала, как бабушки-вахтеры вяжут крючком.  Вот как вспоминает об этом Наталия Павловна: «Меня это очень заинтересовало, хотелось тоже научиться. Заметив мой интерес, одна из вахтеров – Лидия Михайловна подарила мне крючок и стала учить меня вязать. Это занятие меня захватило, и первое, что я связала, это была мочалка, потом вязание сумки. Однажды я наткнулась на книгу: С. Ф. Тараканов, “Забавные поделки крючком и спицами”. И я начала разбираться в схемах, вязать интересные подушки, подставки под карандаши. Так как моя профессия была связана с детьми, увлеклась вязанием игрушек».

Как они получаются все такие разнохарактерные у одного человека? Это загадка таинства создания игрушки. Наталия Павловна так отвечает на этот вопрос. «Я сама в душе ещё ребёнок, люблю игрушки, разговариваю с ними, в каждую стараюсь вложить свою душу. Вот так появилось моё хобби». Семья, муж, дети всегда поддерживают Наталию Павловну в ее увлечении.

В основном то, что вязала, дарила друзьям. Но в 2012 году ей посчастливилось познакомиться с участницами группы “Алиса” из г. Михайловка. Наталия Павловна всегда с благодарностью вспоминает о них. Именно с ними начала участвовать в выставках. С 2019 г. и по настоящее время Наталия Павловна – участница группы “Город Мастеров” г. Михайловки.

Когда работала в детском саду, шили с детьми мягкие игрушки, которые потом дарили имениннику в день рожденья. Это было интересно и важно. Такая традиция объединяла детей и, конечно, останется в их памяти навсегда.

Сейчас Наталия Павловна работает в Детской библиотеке, ведет кружок “Умелые ручки”, где занимается с детьми. Вместе они шьют, клеят, рисуют пластилином и делают многое другое, одним словом, мастерят. И, возможно, именно здесь первые навыки получает будущий мастер в творчестве или какой-то профессии.

Больше всего Наталия Павловна, конечно, любит вязать игрушки. Она так говорит об этом: «Мне моё хобби приносит большую радость, отдых, наслаждение. Могу связать по схемам, могу просто по фото, сама составить описание игрушки». Есть среди ее работ и мягкие сувенирные композиции. Такие, как «Два сапога – пара», образы казаков и казачек.

Со своими работами Ленюк Н.П. принимает участие в городских и областных мероприятиях, фестивалях, ярмарках, выставках-продажах, виртуальных конкурсах в соцсетях. На выставки выезжает вместе с мужем.

Всероссийские мероприятия:

Станица Вешенская, «Шолоховская весна» (2013-2018гг.); г. Волгоград, «От Волги до Дона» (2018 г.); г. Саратов, «Палитра ремесел» (2019, 2020 гг.); г. Липецк, фестиваль этнической музыки и культуры (2019 г.).

Областные:

П. Лебяжка, «День семьи, Любви и верности» (2015, 2019 гг.); «Камышинский арбузный фестиваль» (2014, 2018 гг.); «400 лет г.Урюпинску»; «90 лет Алексеевскому району»; «Помидорный фестиваль», Средняя Ахтуба; г. Фролово (2019 г. ), «Золотые руки мастера», День города;  Даниловский район, ст. Березовская, к 130-летию  К.И. Недорубова (2019 г.); Новоаннинский район, «Красная горка»; «Троица на Бузулуке», г. Новоаннинский и другие.

Есть грамоты дипломы, благодарственные письма. По местному телевидению был сюжет о ее творчестве, публикации в газете “Заря” 19 мая 2016 г., г. Суровикино, в местной газете «Авангард».

Живет в г. Нивоаннинский Волгоградской области. Именно это место можно смело указывать в «Свидетельстве о рождении» всех ее многочисленных игрушек и зверушек, а также героев любимых детьми всех поколений мультфильмов.

Марина Купавская
г. Михайловка

Сообщение Теплые игрушки своими руками появились сначала на Мастера Малой Родины.

В Дубовском педучилище, занимаясь в кружке «Макраме», освоила в совершенстве эту технику, увлеклась ею. Тяга к рукоделию была всегда, для неё это своего рода отдых: занятия отвлекают от проблем, успокаивают, улучшают настроение.

Более 30 лет Наталья Вениаминовна проработала в Добринской школе Суровикинского района учителем. Её воспитанники с первого класса не только учились читать, писать, но и с большим удовольствием занимались на уроках труда, дополнительных занятиях рукоделием. Наталья Вениаминовна научила своих воспитанников вышивать, вязать, мастерить, привила любовь к творчеству и трудолюбие.  
    
Наталья Вениаминовна, несмотря на занятость, всегда находит время заняться любимым делом. Удивительно, как она всё успевает! Практически в совершенстве овладела техникой вышивки крестиком, бисером, ленточками, алмазной вышивкой. Сколько шалей, пуховых платков, шапочек, кофточек и чего только не вязала спицами для своих близких, дочек, племянников. Сколько забавных игрушек–зверюшек связала крючком!

Сейчас она занимается изготовлением сумочек из старого джинса. Наталья Вениаминовна связала диванные подушечки в разных техниках вязания спицами и подарила нашему Дому культуры. Мы бережно храним её работы, подаренные нам, и показываем их на выставках. Регулярно участвует в хуторских, районных и областных выставках декоративно-прикладного творчества. Она всегда радушно делится своими творениями, дарит их друзьям, родственникам.

Любовь к творчеству, рукоделию она передала своим дочкам. На одной из наших выставок мы были восхищены работами Борисовой Ольги, причем она увлекается разными видами рукоделия, но все получается также великолепно, как и у мамы!

Сообщение Всё началось с рыбацких сетей появились сначала на Мастера Малой Родины.

Бульки-дюмбеля, молды, тейп-ленты, вайнеры, стек-ножи, фом-флористика…  Для человека не посвященного в тайны творчества, это всего лишь непонятный набор слов. А для Татьяны Драгальчук — это самый обычный набор инструментов с помощью которых она создает невероятной красоты реалистичные цветы и букеты.

Татьяна Васильевна — медсестра по образованию, 13 лет проработала в новорогачинской больнице. После волны сокращений пошла работать в медсанчасть одного из учреждений ФСИН, затем перевелась в дежурную часть, откуда после 13 лет работы в должности старшего прапорщика внутренней службы уголовно-исправительной системы вышла на пенсию. Она всегда мечтала связать свою жизнь с цветами. — Я думала, если не поступлю в мединститут, то обязательно буду заниматься разведением цветов, возможно выводить новые сорта, мечтала о собственной оранжерее, — вспоминает Татьяна. – Я все-таки стала медработником, но любовь к цветам продолжает жить со мной всегда. На приусадебном участке всегда высаживаю много разных цветов. Думаю, что цветов много не бывает, они — символ самой жизни.

Как и многие женщины, Татьяна с детства занимается рукоделием. Умеет вязать, шить, вышивать и работать с кожей. Училась всему сама, идеи черпала из популярных журналов для рукодельниц. И куда бы она не отправлялась, всегда в ее сумочке лежали крючок и пряжа. Умение делать что-то своими руками, как признается Татьяна, очень выручало в тяжелые 90-е. Она сама шила и вязала двум своим дочерям шапочки, носочки, юбки, кофты и многое другое.

Несколько лет назад мастерица попробовала работать с новым, интересным для нее материалом — фоамираном. С вдохновением делала украшения для волос: заколочки, ободочки и резиночки. Затем начала делать сладкие букеты с цветами из гофрированной бумаги, эксклюзивные светильники. Тут уже отпали проблемы с выбором подарков близким, друзьям и знакомым. Да и посыпались заказы, которые мастерица с удовольствием выполняла, вдохновляясь на новые работы восторженными отзывами благодарных заказчиков.

— Однажды в одной из социальных сетей я случайно увидела работы одной новосибирской рукодельницы. Ее цветы из фоамирана поражали воображение своей реалистичностью настолько, что мозг отказывался понимать, что они не живые, — говорит Татьяна. — Решила попробовать свои силы в этом направлении. Сделала свой первый цветок, результат мне очень понравился, родные тоже оценили. И тут я поняла — это именно то, чем я хочу заниматься!

Сейчас в коллекциимастерицы десятки созданных ею цветов. Анемоны, розы, гвоздики, пуасентии, орхидеи, эустомы — каждый цветок неповторим, уникален и просто поражает своей реалистичностью. Работа над созданием цветов очень кропотливая и трудоемкая. Она требует особой внимательности, усидчивости и аккуратности. Каждый лепесток требует особой проработки, чтобы в итоге его невозможно было отличить от живого. И времени на создание одного лишь бутона уходит довольно много. — Это зависит от вида цветка, над одним я могу работать от недели до месяца. Например, в розе 30 лепестков, в рамункулусах до 130, а для маков, помимо лепестков, необходимо сделать почти 300 тычинок. На это нужно очень много времени. Но я делаю это с большим удовольствием. Особенно интересен процесс сборки, когда уже видишь окончательный результат. Очень радостно видеть улыбки близких и знакомых, которые появляются на их лицах при виде готовых цветов. Вдвойне приятно видеть свои цветы у кого-то в доме и понимать, что твоя работа оценена. Сейчас ловлю себя на мысли, что этот вид творчества с каждым созданным цветком затягивает меня все больше. Я нашла свой источник вдохновения, свою отдушину. А когда находишь дело по душе, жить становится чуточку интереснее, — признается Татьяна.

Работы карповской рукодельницы участвуют в конкурсах декоративно-прикладного творчества, в различных выставках. С недавнего времени Татьяна — участница любительского объединения «Клуб мастеров Городищенского района «Креатив», созданного в прошлом году на базе районного Дворца культуры, член Гильдии мастеров Волгоградской области и участница проекта «Мастера малой родины», который реализует благотворительный фонд «Царицынская муза» при поддержке фонда президентских грантов. Вместе с тремя десятками умельцев нашего района она готовится представить Городищенский район и свой вид творчества на креативном пространстве регионального фестиваля «Лавка мастеров», который состоится в апреле этого года в Волгограде.

Наталья Дидык

Сообщение В её руках цветы оживают появились сначала на Мастера Малой Родины.

Сергей с детства мечтал стать художником. Он рано начал рисовать и рисовал на всём, что попадалось под руку, за что ему неоднократно доставалось.

В 1971 году, после окончания школы, он поступил в Волгоградский Дом народного творчества на курсы художников-оформителей. Окончив курсы, с 1972 по 1973 годы работал в Новониколаевском Доме Культуры художником-оформителем.  С 1972 года начал поступать в Ростовское художественное училище им. М. Грекова, но только в 1976 году добился своего и стал студентом этого училища, так как при приёме был очень большой конкурс.

В 1980 году, окончив училище, Сергей возвращается в Урюпинск и работает художником-оформителем Урюпинского Дома культуры.

В 1982 году Баженов уезжает в г. Волгоград и трудится на моторном заводе художником-оформителем. Познакомившись там со своей будущей женой, едет с ней в г. Киев, где и прошла его основная творческая жизнь. Там он работал художником-исполнителем в рекламной сфере. После распада СССР с 1992 года Сергей Владимирович стал свободным художником.       

В 2012 году Баженов вернулся на родину – в станицу Михайловскую на постоянное место жительства.  Здесь он сначала пишет графические пейзажи и портреты. В последнее время художник основательно увлёкся резьбой по дереву. Он создаёт мелкие сувениры из дерева и дарит их своим друзьям и родным.  Деревянные ложки, доски для кухни, вазы, подсвечники из коряг и корней деревьев – вот неполный перечень его резных изделий. Нужно отметить чрезвычайную целеустремлённость Сергея Владимировича, которая сопровождает его до сих пор, начиная с поступления в художественное училище и заканчивая созданием деревянной скульптуры бабушки с курицей на руках. Эта масштабная скульптура (высотой около 1,5 метров) была первой в его творчестве. Почти год ушел на создание образа деревенской бабушки-командирши, сметливой, хозяйственной и в то же время доброй. Но сырой материал через год повлёк полное гниение головы скульптуры. Баженов не опустил руки, а, достав новый материал, принялся за создание новой головы. В это же время была вырезана корзина с яйцами для дополнения образа бабушки, торгующей на рынке. В итоге, за не полных четыре года, художник создал новый, более душевный образ сельской бабушки, торгующей яйцами и курицей.

С юности Баженов пишет картины: пейзажи, портреты, натюрморты. Но из всех видов изобразительного искусства ему наиболее удаётся портрет. Художник написал много портретов, особенно родных и друзей. В своём творчестве Сергей Владимирович предпочитает графику, используя карандаши, гуашь, пастель, акварель.

За свою жизнь Баженов написал более 100 картин разных жанров. У него прошло три выставки-продажи в Киеве, одна выставка – в Урюпинске, три – в станице Михайловской (2013, 2015, 2017). Его работы (картины и сувениры) находятся в Киеве, Херсоне, Астрахани, Волгограде, Санкт- Петербурге и за границей – в Канаде и Корее. До сих пор Сергей Владимирович активно участвует в культурной жизни станицы Михайловской. Он постоянно находится в творческом поиске, осваивая новые виды художественных ремёсел, так одной из его мелких работ стал гипсовый сувенир юмористической направленности – семейный портрет «Бабушка с дедушкой рядышком».

Дальше Баженов планирует создать скульптуру в виде тыквы для проведения дней памяти художника И.И. Машкова – Машковских дней, которые более 25 лет ежегодно проводятся в станице Михайловской. Таким образом, Сергей Владимирович хочет отдать дань уважения таланту знаменитого выходца из Михайловской всемирно известного художника Ильи Ивановича Машкова и сделать станицу более привлекательной для гостей и жителей.

Светлана Винниченко
х. Садковский Урюпинского района

Сообщение Земляк Ильи Машкова появились сначала на Мастера Малой Родины.

После грянувших перемен в стране, приведших к распаду Союза и к упадку сельского хозяйства, подалась с мужем на фермерскую дорогу. Стали заниматься выращиванием зерновых культур. Помимо земледелия, четыре года коров держали. Дел, естественно, невпроворот было. Утром чуть свет вставали, принимались за работу. Изо дня в день. Из года в год. Но как только выпадала свободная минутка, тотчас брала в руки иголку с цветной нитью. И с упоением погружалась в творческий процесс вышивания. Засиживалась и засиживается часов до 2-3 ночи. На журнальном столике её постоянно ждут необходимые принадлежности, чтобы при первой же возможности приступить к любимому занятию.

С детства Саша приучалась к рукоделию. Перед глазами был пример мамы с бабушкой, которые занимались шитьём, вышивкой, вязанием пуховых платков, варежек, носков. Повзрослев, продолжила семейную традицию, не носившую, правда, постоянного характера. А с 2006-го принялась за вышивание, особенно икон. К этому подтолкнули проблемы у дочери Анастасии. На первых порах тяга была сродни запою: постоянно искала в различных источниках схемы для вышивок, сюжеты и вышивала, вышивала, не уставая от многочасовых упражнений с иголкой. Творила и постоянно думала о чадушке, о том, чтобы всё наладилось у неё. Наладилось.

Помимо икон, среди работ Вихаревой есть сюжетные композиции, пейзажи, изображения животных, птиц. Есть вышивки и романтического содержания. Как любая творческая натура, пробует и утверждается в разных направлениях. Картины, созданные нитями, украшают интерьеры хуторской обители и развешены по комнатам соответственно тематике. Каждое произведение отличается богатством оттенков, полутонов и переходов. До пятидесяти цветов использует порой мастерица! Настоящая живопись.

Лицевое шитьё пришло к нам из Византии вместе с принятием христианства. Рисунки для вышивок делали художники-иконописцы для княжеских домов, где девушки занимались рукоделием. Но не только украшением знатных домов были рукотворные работы. Во время боевых походов ратники часто брали с собою вышитые иконы. Во многих храмах до сего дня хранятся подобные изображения.

После нескольких лет изнуряющего фермерского труда Вихаревы по состоянию здоровья отказались от него. Но сидеть сложа руки не могли. Посему открыли с супругом магазин в хуторе.

Муж Виктор Васильевич поддерживает Александру Ивановну как в работе, так в её увлечении. Советует что-то, рамки подбирает. Прожив много лет вместе, привыкли всё делать сообща, будь то предпринимательство или обустройство дома, разведение чудеснейшего цветника на подворье или выезд на природу.

А.И. Вихарева принимает участие в различных вернисажах. В 2012 году в районном историко-краеведческом музее прошла её персональная выставка. В 2019-м она стала участницей районной организации художников, мастеров декоративно-прикладного искусства и фотохудожников “Штрих”.

С недавних пор Александра Ивановна увлеклась изготовлением вязаных кукол. Современные мастерицы, среди которых значится и А.И. Вихарева, являются продолжательницами традиций народных промыслов. Она теперь вместе с коллегами из “Штриха” представляет своё творчество на широкое обозрение. Так что с работами землячки знакомятся не только суровикинцы, но и жители других районов области и Волгограда.

Геннадий Антюфеев
г. Суровикино

Сообщение Живопись иглой появились сначала на Мастера Малой Родины.

Однажды к нам в детскую библиотеку заглянул мужчина и попросил посмотреть журнал «Мир техники для детей». И с этого момента началась наша дружба с необычайно увлечённым человеком, которой мы очень дорожим… Валерий Васильевич Воронцов родился в уральском городе Копейске.  Ещё в школьные годы мальчик Валера очень интересовался техникой. Юношу Валерия привлекала уже авиационная и космическая техника. В то время многие мальчишки мечтали стать космонавтами и лётчиками. Ребят просто тянуло в различные технические кружки, где они воплощали свою мечту в жизнь – строили, конструировали, фантазировали…

Валере очень повезло – руководителем его кружка был лётчик–фронтовик, штурмовик. Он не только учил ребят выполнять кропотливую, ювелирную работу, но и приглашал на занятия своих однополчан. Встречи с такими людьми производили сильное впечатление и оставляли глубокий след в душах детей. Окончив школу, Валерий не оставил свою мечту летать и поступил в авиационное училище. События конца 60-х годов, война во Вьетнаме, на Ближнем Востоке, укрепили уверенность молодого человека, в том, что будущее обороноспособности страны в развитии авиации… В 1971 году Валерий Васильевич с отличием закончил лётное училище. Началась служба в боевых полках.

Несмотря на такую насыщенную событиями жизнь, интерес к моделизму не пропал. В окружении Валерия Васильевича всегда были офицеры, которые пришли в большую авиацию через моделизм. Оформление учебных классов, изготовление сувениров для ветеранов, пополнение музеев боевой славы полка, истории части только оттачивало его мастерство. После завершения службы Валерий Васильевич – подполковник ВВС в отставке, стал педагогом, работал уже в Ольховской школе. В это время у него появилась ещё одна мечта – создать кружок моделирования для детей. И эта мечта сбылась. По сей день Валерий Васильевич передаёт своё мастерство юным ольховчанам, конструируя и строя с ними макеты и модели различных видов техники в кружке «Мир техники в моделях». 

Мастер не оставляет и личные, индивидуальные работы, стараясь чтобы они были привязаны к конкретным историческим личностям, событиям или к художественно–историческим событиям. Ряд его моделей экспонируется в некоторых музеях нашей страны. С большим интересом он занимается созданием и совершенствованием экспозиции в Центральной районной детской библиотеке, на радость   сотрудникам и юным читателям. В читальном зале детской библиотеки уже представлено несколько десятков моделей–копий, большинство из которых привязано к литературным героям и образам.  Это вызывает неподдельный интерес у детей – участников различных мероприятий, проводимых в библиотеке. Даже бывает так, посетят ребята мероприятие, посмотрят, послушают. А потом прямо из библиотеки бегут к Валерию Васильевичу записываться в ученики.

Наш мастер уверен, что даже с появлением и развитием новых технологий интерес к «ручному интеллекту» не угаснет. Ведь когда создаётся модель, каждая маленькая деталь прикрепляется к ней со стуком сердца, а то, к чему приложено сердце, живёт долго.

Валерий Воронцов
с. Ольховка

Сообщение Когда работает «ручной интеллект» появились сначала на Мастера Малой Родины.

Я, Захарова Марина Сергеевна, – мастер самоучка по изготовлению букетов цветов из гофра бумаги. Этим искусством начала заниматься, когда была в декретном отпуске с ребёнком.

В моей семье четверо детей, и мы все вместе нашли занятие для души и для дополнительного заработка. К нашему удивлению, изготовление цветов и композиций давалось легко. Дети помогали в создании моих творческих работ.

Мы вместе радовались тому, как из простой гофрированной бумаги постепенно получается красивый букет цветов. Полевые цветы нельзя рвать, они приносят пользу и человеку и природе. А здесь – красота, созданная своими руками! И мы вместе радовались этой красоте!

Дети научились быть терпеливыми, внимательными, аккуратными. Они стали понимать, что от работы каждого из них зависит художественный вкус изделия.

О наших работах в детском садике и в школе узнали от детей, и на одном из конкурсов мы представили  некоторые работы, и заслужено получили 1 место! Радость была несказанной!

Изготовление букетов требует много времени, и только тогда, когда наступает вдохновение и кусочек свободного времени, то всё получается быстро и красиво, а главное – радуются  те, кому это дарится!

Старшая дочка Варя крутит листочки, Прохор помогает бумагу отрезать, а Мирон и Анфиса клеят бусинки (росинки).

Мне легко в этом творчестве, потому что мои дети разделяют со мной моё творческое занятие и всячески в нём принимают активное участие и помогают.

В  дальнейшем мы планируем развивать свои творческие способности.

Марина Захарова
г. Калач-на-Дону

Сообщение Цветочное настроение души появились сначала на Мастера Малой Родины.